晚上，面前是一桌子的电影青年，和一桌子的新疆大盘鸡，听着他们快乐的讨论着姐姐、哥哥和弟弟还有他们的父母，以及那个离我们这里只有3个小时车程的安阳，我喃喃的说，不知道我看了之后，会不会突然失语呢。

现在，我关掉了DVD和电视机，怔怔的坐在电脑屏幕前，几分钟前，看到那只骄傲的孔雀张开自己美丽的羽毛的时候，我泪流满面，这是我所看到过的国产电影中最出色的一部。正如我昨天下午刚走进办公室，同事对我说，《孔雀》是你喜欢的那种电影。

那个白衣蓝裙白球鞋的年代，所有人的生活节奏都是缓慢而沉重的，所有人的生活都是一样的，灌西红柿酱，晒萝卜干，打蜂窝煤，做松花蛋，我默默地看着影片中出现的这些平实的片段，仿佛看到了那个时候的自己，和住在国营棉纺厂家属院的一间平房里的一家四口人，这些再熟悉不过的场景，让我死心塌地的沉溺在影片当中，难以自拔，在电影中很难看到激烈的冲突与典型的戏剧化场面，一切仿佛都是顺理成章的发生着，身上的衣服变厚又变薄，一年又一年的过去，不变的始终只是破落的街道与庭院。

影片里所有的人，都是孤独的，他们都活在自己的生活里，象孔雀一样孤芳自赏，不仅是高家5口人，还有与兄妹3人有着密切联系的果子，傲慢的女工，甚至摸了电门的手风琴乐师都是如此，亲情遥不可及，友情无从谈起，而爱情更成为生活的陪衬与交换条件，姐姐寂寞的像个影子，哥哥偏执的象个影子，弟弟沉默的像个影子。顾长卫说，片中的3个孩子，代表3种人物心态，姐姐代表理想，哥哥代表现实，弟弟代表悲观，显然人的这三种心态是互相抵触而格格不入的，于是即使他们和父母同在一个桌子上吃饭，却根本无法进入对方的世界里，于是当姐姐捧着鲜艳的西红柿痛哭的时候，弟弟却在一旁若无其事。与顾长卫一起在柏林电影节获奖的蔡明亮的电影中同样有这样的感觉，只是蔡明亮影片中的小康一家人更绝望、更无助，而顾长卫则最终给了我们一个还算完美的结尾，尽管一同到动物园的姐弟谁都没有看到孔雀开屏，可他们都找到了安慰自己和别人的理由。

在2个多小时的影片里，不论是略带忧郁的蓝色色调，还是寥落的独白，始终都渗透着顾长卫的细致、敏感、忧郁与孤独，这也是生活在那个时代的他们与我们身上不可磨灭的气质，尽管当时的大多数人被沉重的生活挤压着，根本无暇顾及自身这种气质的存在，但是这么多年之后，当我们回过头，猛然从这部电影中看到了自己曾经的存在的时候，才发现，原来，我们一直都在这里。

《漂流欲室》（韩国）

导演：金基德

看之前很多人推荐这部电影，个个都说很好，看了之后并不怎么喜欢这部电影。

一边经营钓鱼场，一边在夜间卖淫的哑女和杀人之后逃离的男人之间的感情强烈执着，而且都有着强烈的占有欲，但是这种感情被金基德用极端血腥和极端直白的方式表达出来，多少感觉有些反感，男人把鱼钩吞进肚子，女人把鱼钩塞入下体这样的血淋淋看得我不寒而栗，而且相当不可思议。在这样湖光山色的水面上，风景如画，而每个钓鱼屋里却是血腥和不堪，金基德实在是有够残酷。

相比之下，还是更喜欢《冬去春来》和《萨玛利亚女孩》，三部影片在表现暴力、血腥和性方面可以说是以一脉相承，而且画面都被金基德拍的相当唯美，跟残酷的主题完全背道而驰，这种完全的对立使得影片看起来有更强烈的冲击力。

《布达佩斯之恋》（德国）

导演：诺夫·舒贝尔

红色的封面，三男一女的照片，二次世界大战的匈牙利。

一个开饭店的犹太商人，一个靠战争发财的野心家，一个落魄的音乐家和一个美丽的女人，在如画的布达佩斯，演绎着一段与音乐有关的爱情故事，这电影的英文名字就是那首据说有着不可思议的魔力的名为《Gloomy Sunday》的歌曲名字，这首带着幽怨和深情，充满甜蜜与苦涩的乐曲，从问世那天起，158人因为它而自杀，于是传说中的魔鬼，便和这首乐曲联系在一起。

影片中和这个女人有关的三个男人也先后死去，犹太商人被战争贩子以怨报德的送入集中营，音乐家在最后一次弹奏了这首曲子之后用战争贩子的手枪自杀，而把曾经救了自己的命的战争贩子却活到了最后，而且功成名就，但他始终没有能逃脱这乐曲的诅咒，在50年后的餐厅里，在乐曲的伴奏下，心脏病突发而死。

我的电脑里有Bjork演唱的版本，这也是以前听过的唯一版本，本来，听Bjork阴郁尖利的声音就会有种不可名状的惊恐，因为知道这首歌曾经的故事，便从来没有在夜晚听过，只是偶尔在阳光明媚的时候，会想起来。却没有想到这样一首被上帝和魔鬼联合诅咒的歌曲背后的故事，被演绎的如此美丽和凄凉。

《空军上尉和明日世界》（美国）

导演：凯瑞·康伦

这部据说是完全在蓝幕下拍摄的电影让我期待了很久，裘得·洛和格温妮丝·帕特洛、安吉丽娜·朱丽上世纪3、40年代复古的打扮和加了柔光效果的画面深得我心，还有那些巨大的机器怪物。

可是看完了才发现，这电影也就只有这些吸引人的了，除了有视觉效果上的噱头，剧情简直是不值一提，及其老套的好莱坞式孤胆英雄加美女，然后拯救世界的故事，好莱坞的编剧果然已经没有什么新的灵感，好在这里的导演们倒是有不少的点子，能用各种各样的新瓶把旧酒重新包装起来。

其实，是我想太多了吧，本来这电影就是好莱坞的典型的商业片，就是典型的不用动脑子，轻轻松松的在视觉效果和音响效果中被刺激一下的电影，导演高举的怀旧大旗和可以称得上是极具创意的CG特效运用，也着实让我大开了眼界，毕竟这是在票房排行榜上停留过不短日子的影片，这也说明，这电影满足了美国人民日益增长的对精神文化的需求了，市场承认的电影，也是一种成功。

《百万美元宝贝》（美国）

导演：克林特·伊斯特伍德

姜果然是老的辣，克林特·伊斯特伍德导演的这部电影能入围今年的奥斯卡多项提名，也不是没有原因的，克林特·伊斯特伍德、摩根·弗里曼这两个老戏骨在影片中的表演自然是没有话说，曾经靠着《男孩不哭》获得过奥斯卡青睐的希拉里·斯旺克也把那个对拳击无比执着的女主角表现得淋漓尽致，她在意外之后瘫在床上的那半个小时的表演，也相当精彩。

看了影片的前一部分，我以为这是一部传统意义上的励志影片，一个对拳击爱好的女孩，以自己的执着打动了老教练，然后在教练的调教之下，一步一步取得胜利，直到最后站在胜利的顶峰，这时候，我还在想，一部这样的电影，是凭什么入选了奥斯卡呢？可是当斯旺克倒在即将到来的冠军前面的时候，影片突然的转折，我相信让所有的人都措手不及，拳击馆变成了医院的病床，相依为命的女孩和老教练更加无法相互舍弃，这时候，女孩的家人的残酷和无情，在老教练面前显得极为卑鄙和渺小，但是影片却也没有刻意去歌颂谁或者贬低谁，克林特·伊斯特伍德的镜头冷静的就象纪录片，失去了家人瘫痪在床上的斯旺克和与女儿失去了任何联系的伊斯特伍德在影片中的这种久违的如亲人一般的归属感越发强烈起来。

影片的最后，看着斯旺克终于无法忍受这种折磨，自杀未果的惨状，伊斯特伍德终于用安乐死的方式结束了她的生命，而自己也远走高飞逃离这个伤心的地方，看到这里，一种凄凉和悲伤从心底泛起来，但是爱的温暖也伴随着而来。

这的确是奥斯卡一次正确的选择。

《天国书屋》

导演：筱原哲雄

那个夜晚，爱的烟花开满了整个天空，那个夜晚，钢琴声从天边传过来。

直到现在，长辈们还在取笑小时候的我，曾经只敢站在屋子里扒着窗户看烟花的小小少年，直到现在，每次看到红色绿色蓝色黄色的烟花在天上盛开的时候，我都会忍不住红了眼眶，在璀璨的花朵炸开的每一个瞬间。

朴树在《生如夏花》里唱，惊鸿一般短暂，如夏花一样绚烂，我固执的认为，这是在说瞬间即逝的生命，也是说瞬间即逝的烟花。在北野武的《花火》里，妻子面对着海上的烟花，在丈夫的臂膀里闭上了双眼，烟花就如同生命一般，盛开的时候是光彩夺目的伴随着一声炸响，而消失在人们的眼前的时候却又是那般无声无息。只有在无忧无虑的孩子们眼前，它带来的总是快乐，就象岩井俊二的《烟花》里的孩子们兴奋的争论着烟花到底是圆的还是扁的。

在《天国书屋》里，再一次看到了烟花，这次没有那么凄惨，也没有那么天真，这是一朵 “爱的烟花”，而且是唯一一次伴随着流淌的音乐盛开的烟花，人间的人们为每一朵盛开的烟花鼓掌欢呼，天国的人们为翔子弹奏的乐曲而感动，与《新桥恋人》里的朱丽叶·比诺什在彼岸的烟花照耀下为爱而狂舞不同，翔子是安静的，安静的看着每一朵爱人为她制作的烟花，并把那些感动变换成钢琴上的音符。

一次烟花的事故之后，翔子左耳失去了听力，从此她都要侧着身，听周围的声音，她再也不能弹她心爱的钢琴，那些在她手下有着鲜活生命的音符伴随着她进入了天国，只剩下她没有完成的乐谱。爱人也从此放弃了制作烟花，浑浑噩噩的生活着，失去了翔子的他再也做不出漂亮的“爱的烟花”。

在并不遥远的天国，有一个书屋，天国的人们都喜欢到这书屋里来，听书屋的老板给他们念书，他们说，有时候一个人读书伤心的时候，就想听听那些文字的声音。死后的人们都会到这天国来，传说每个人的生命都有100岁，死后的人们要在这抬头可见的天国里度过完剩下的那些日子直到100岁之后，重新做人。这里和人间没有什么不同，有花有草有大海，有汽车有咖啡也有书店。

因为自己的疏忽而使弟弟遭遇车祸，并想通过结束生命来和弟弟说对不起的由衣，和充满才华却不被人所认可而郁闷不已的键太，是天国里仅有的两个没有死的人，他们都被带到书屋里工作，来完成自己的愿望，或帮助死去的人完成未完成的愿望。

这是一个完美的童话故事，不管是天国还是人间的人们，都充满了友善和爱意，生活在天国的人，与世无争的过着世外桃源一般的田园生活，人间的人们则为了重新举办停滞了多年的烟花晚会而努力，兴致勃勃互相帮助。童话故事的结尾总是美好的，翔子在天国看到了她的爱人重新为她制作的“爱的烟花”，并在键太的帮助下完成了名为“永远”的乐谱，键太在“爱的烟花”里找到了爱情，由衣终于也见到了弟弟，所有的人都有圆满的结局，连料理店里的欧巴桑也在这一刻对欧吉桑说，“我们还没有结婚呢。”

我的快乐无可救药

2004年夏天的那场暴雨，比以往时候来得更大更猛烈些，拖着发烧的大脑上完了培训课，从已经变成河的马路上深一脚，浅一脚地趟过来，站在花园商厦门口等29路车的情形，现在好像还是发生在昨天的事情，转眼之间已经过去了半年，本以为终于可以逃过做为工作固定程序的年终总结这一劫，却不想在度过了一个闲及无聊的春节长假之后，按时到来。

回头看看，一时间却不知道该写些什么，好像很多事情要说，却找不出一个合适的出口让它一泄千里，写出来的字也许只是伤春悲秋的无病呻吟，或者生硬到毫无弹性的胡言乱语，希望领导能够原谅。

我在网络上有一个BLOG，一个自言自语的快乐土地，听到了音乐或者看过了电影，甚至是外面开始下雪了这样的鸡毛蒜皮都会逐一记录在这里，有一个栏目，曾经叫做“今报日记”，记录着我从忐忑不安的离开原来的报社开始拓展训练，直到前几天的春节放假，这时，我再一次打开它的时候，那个已经被我改名为“甜美生活”的栏目里的那些字，竟变成了一幅幅活生生的画面。这真是一个好的习惯。

半年，一个说长不长说短不短的时段，半年，可以让一对情侣从陌生到如胶似漆；半年，也可以是一片空白。对于我来说，这半年，是我伴随着这个叫做《东方今报》的新媒体，度过得快乐时光。

说实话，对于当初做出的选择，直到试出报的时候，始终象是进入了一场未知结果的赛跑，只是为了半版的招聘广告上那句“狂爱影碟者更好”，便突然做出了决定，三天的身着迷彩服的拓展训练，尽管疲惫和气温一样直线上升，收获却也是如此之大，迅速建立起来的良好的气氛让我开始的忐忑逐渐减少，在我的BLOG上是这样写的：“两天里共计受伤2次，被蚊子咬10口，喝水更是不计其数，总的来说还是比出的汗多，听专家讲课一次，耽误中国对日本的决赛，打双升3次，2败1胜，喝啤酒半瓶，吃苹果1个，冷水冲凉5次，认识朋友N个，这是最开心的事情了。”

8月22日，是传说中牛郎织女相会的日子，我们正式开始了昼伏夜出的生活，试出报的时候尽管手忙脚乱，排版的屋子里如同赶集般热闹，但是做出来的报样还是让我兴奋异常，虽然已经不是第一次做报纸，可是这种兴奋还是如此难以控制，拿着报样，我知道了我们的娱乐版将是同城媒体里最优秀的，曾经的忐忑不安一扫而光。接下来的几天，这种感觉越来越强烈，直到28号做出第一份试刊，在那个晚上，我和一屋子的同事叫着跳着看刘翔以12秒91拿到了奥运会的金牌，也是在那个晚上，我和一屋子的同事在凌晨4点的时候，正式完成了试刊，交出了一份还算是让人满意的答卷，刘翔的冠军不能不说是一个好兆头。

9月1日，是全体今报人都无法忘记的一天，曾经在郑州报界掀起轩然大波的我们，终于正式出街，自然评论好坏不一，但我们还是开始成长了，昼伏夜出的生活让我开始爱上黑夜的宁静，每天结束了工作骑车走在已经几乎空无一人的大街上，看着偶尔呼啸而过的汽车，就会感觉这世界这城市是我的，是我们的。

生活变得不规律起来，而正式开始的工作却是规律的，每天在二楼评报栏看领导的批语，打开电脑之后便是浏览各大网站，寻找当天的热点，了解记者的行踪，看其他媒体的版面，总结前一天工作写编辑手记……每天好像都在重复相同的内容，但是每天看到的、想到的东西却又是新鲜的，我们对明星们评头论足，对各种颁奖指手画脚，乐在其中，日子就在这样的快乐中飞逝而过，从短袖衬衣转眼就到了大雪纷飞，同事越来越熟悉，关系也越来越融洽，报社的工作氛围也是我一直所期待的，有自由，有秩序，一切都在朝好的方向走，电脑里保存的自己的版样一天一天多起来，看着那些过去的时间，便会自豪起来，这种自豪感在做年终盘点的时候到了最高点，尽管时间紧任务重，在晓伟的督促下，在同组同事的共同努力下，我们做出了一个在同城媒体中绝对是最好的，而且不落后于国内任何一家媒体的版面。

又到了提起“革命尚未成功，同志仍需努力”这句老话的时候，曾经为得一个“乙版”或者“优标”沾沾自喜过，而现在却经常为无法突破局限而郁闷，形成自己的风格固然是好事，但是如何保持长久的新鲜感却是一个难题。2004年曾经有过的成绩总是过去的事情，接下来的一年依然路途险恶，除了认真努力并没有其他的选择。

天，还没有干两天，就又阴阴沉沉的开始飘雪花了，两个小时的功夫，地上已经铺上了一层白色，天气预报说，明天还有中雪，上班了，老天就开始来这一套，这不是摆明难为我这每天骑自行车来往的可怜的人儿么……

春节前，零零落落的飘了一场小雪，半夜回家的马路就象走在玻璃上，小心翼翼的用2倍的时间才平安到家，空无一人的十字路口也得停下来看红灯变成绿灯，呼啸而过的汽车变成了一个个钢铁的怪物，忽闪着亮晶晶的大眼睛，在夜里那么刺眼，不堪回首的……